Перейти к основному содержанию


2452 просмотра

Алматинцам предложили по-новому взглянуть на бессмертную классику

Спустя почти 85 лет после первой постановки ГАТОБ им. Абая представил зрителям новую версию оперы «Евгений Онегин»

Новый свет, новые костюмы, новая сценография, а главное новое видение - больше чувств и ярче эмоции героев. Пожалуй, в этой постановке знаменитая опера Петра Ильича Чайковского будет интересна не только поклонникам, но и тем, кто ранее никогда не интересовался этим театральным искусством

«Пусть моя опера будет не сценична, пусть в ней мало действия, — но я влюблен в образ Татьяны, я очарован стихами Пушкина и пишу на них музыку потому, что меня к этому тянет», писал П. И Чайковский. Именно эта горячая и страстная увлеченность композитора, придает опере особое обаяние искренней непосредственности, свежести и теплоты выражения. Однако с момента написания оперы прошло около 140 лет. И молодому поколению зрителей не всегда просто воспринимать архаичные постановки.

Над обновлением «Евгения Онегина»  работала международная команда профессионалов – режиссер Ирана Лычагина из Московского Музыкального театра имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, художник-постановщик из Москвы Карина Автандилова, художник по свету из Швеции Кевин Вин-Джонас и видеохудожник из Латвии Инетыа Сипунова. В премьерные дни на сцене вместе с лучшими солистами Театра оперы и балеты Абая свои партии исполнили известные оперные артисты из Беларуси, России и Армении.

Самое главное этой команде удалось вдохнуть в оперу новую жизнь, но в то же время остаться в рамках классической постановки. То есть, в отличие от той же «Кармен», на сцене не будет ни современных костюмов, ни мотоциклов, ни прочих атрибутов дня сегодняшнего. Но в лучших тенденциях современного театрального искусства не будет громоздких декораций. Минимализм, аллегории – это то, на что опиралась Ириныа Лычагина: «Зрителям и слушателям не стоит ждать от нашего спектакля псевдоисторического правдоподобия. Нас интересует правда, а не правдоподобие, правда человеческих чувств. Внутренний мир героев – это и есть основное содержание оперы и именно в этих «движениях души», в несовпадениях, нечувствованиях, непониманиях – основные составляющие ее конфликта.

Собственно, история героев оперы, - вне времени, вне эпохи. Это просто человеческая история. Каждый, сидящий в зрительном зале, может   обнаружить в этой истории себя, каждое поколение по-своему отражается в зеркале, именуемом «Евгением Онегиным» Чайковского. И сегодняшние зрители и слушатели найдут в «Онегине» нечто близкое только им».

Поэтому на сцене на сей раз основной упор делался не только на исполнение оперных арий, но и на актерскую игру. Финальная сцена, последнее объяснение Онегина и Татьяны насколько завораживает яркими и искренними эмоциями, что на какой-то момент в ты в принципе забываешь о том, что ты в театре. Актерская игра просто захватывает. Заставляя зрителя полностью погрузиться в мир чувств героев.

DSC_0541.JPG

Кроме того, опера позволяет несколько иначе взглянуть на Евгения Онегина. Андрею Трегубенко и Эмилю Сакавову, исполнявшим его партию в дни премьеры пришлось проделать грандиозную работу, чтобы по-новому показать героя, партию которого они исполняют уже не одно десятилетие. И им это действительно удалось. Впервые Онегин вышел из тени Ленского. Его оперный образ стал более глубоким, продуманным…

Сценография на сей раз не просто создает фон для артистов, но и несколько смещает акценты повествования. В сущности, все действие спектакля, за исключением сцены дуэли, проходит в яблоневом саду. Весеннем солнечном и ярком в первом акте и пожухшем осеннем во втором. Любовь Татьяны расцветает яблоневым цветом, который увядает после жесткого объяснения с Онегиным. Кроме того, на сцене практически всегда есть яблоки. С них все начинается и ими же заканчивается повествование. Герои держат их в руках, кидают друг другу. И это очень аллегорично.  Яблоко – это запретный плод, символ грехопадения. И в то же время - символ любви и свадебный символ, олицетворяющий предложение руки и сердца. Оно символ познания и мудрости и оно же символ раздора. Да и говоря о метком попадании  в цель, зачастую говорят – « в яблочко». Так что знатоки символики и легенд народов мира получат отдельное удовольствие именно от отслеживания этих аллегорий.

DSC_0504.JPG

Декорации, как я и писала выше очень минималистичны. По сути это рамки, которые делят сцену на несколько планов углубляя. Кроме них в спектакле активно используются свет и проекции, что тоже значительно расширяет пространство. К примеру, свое письмо Татьяна пишет в окружении звезд. А эмоциональный фон героев отражает ветер в ветвях деревьев. Еще один интересный ход – декорации меняются прямо на глазах у зрителя. Это тоже добавляет спектаклю некую пикантность.

В целом, опера, несомненно, станет открытием как для поклонников классической постановки, так и для тех, кто никогда ее не слышал ранее. К сожалению ее представили публике под закрытие нынешнего театрального сезона, но у тех, кто не сумел попасть на премьеру, есть прекрасная возможность запланировать поход на «Евгения Онегина» в следующем сезоне.


244 просмотра

Тим Бертон оживил летающего слоненка

В прокат вышел игровой ремейк мультфильма «Дамбо», который снял темный сказочник Тим Бертон. В его исполнении эта история приобрела глубину и объем. Но при этом осталось невероятно доброй и светлой

Фото: kinopoisk.ru

В прокат вышел игровой ремейк мультфильма «Дамбо», который снял темный сказочник Тим Бертон. В его исполнении эта история приобрела глубину и объем. Но при этом осталось невероятно доброй и светлой

В последние несколько лет студия Уолта Диснея активно взялась переснимать свои анимационные хиты в формате игрового кино.  «Золушка», «Книга джунглей», «Красавица и чудовище» уже обрели вторую жизнь. В этом году запланирован выход «Алладина» и «Короля  Льва», в следующем - «Мулан». А на очереди «Меч в камне», «Лило и Стич»,  «Леди и Бродяга»… Да, пожалуй, новой экранизации рано или поздно удостоятся все любимые не одним поколение диснеевские сказки.

Причина такого подхода кроется прежде всего в том, что отбивать бюджеты стало сложнее. А любой свежий сюжет – история с непредсказуемым финалом. Финансовым, разумеется. Тогда как ремейк уже известной картины значительно повышает шансы на успех. Посему Голливуд  в последнее время старательно перелопачивает когда-то рассказанные истории.

Впрочем, у Disney этих мсторий столько, что хватит пережить не один кризис. Да и надо отметить, что в игровом формате они смотрятся не хуже. На этот раз студия решила обратиться к своим истокам: нынешний уик-энд ознаменовался выходом на экраны фильма «Дамбо» - доброй и трогательной истории летающего слоненка с огромными ушами.  Оригинальный мультфильм  увидел свет более 70 лет назад. Это была четвертая по счету полнометражка студии. Оживить ее взялся темный сказочник Тим Бертон.

В отличие от «Золушки» или «Красавицы и Чудовища», «Дамбо» Бертона не повторяет оригинал практически дословно.  Впрочем, никаких неожиданностей сюжет не приносит тоже.

Однажды в передвижном цирке братьев Медичи у слонихи Джамбо родился слоненок.  Совершенно нелепый из-за своих огромных ушей. Хозяин цирка Макс Медичи (Дэнни де Вито) после долгих колебаний (избавиться по тихому от маленького уродца  или все же найти ему применение) поручает его заботам (жадность все же победила) однорукого ветерана войны Холта (Колин Фаррелл).  Которому вскоре вместе с детьми   Милли (Нико Паркер) и Джо (Финли Хоббинс) и знаменитой акробаткой Колетт (Ева Грин) придется значительно постараться, чтобы вернуть Дамбо маму, а детям, смотрящим эту историю, сказку и веру в добро.

В общем, «Дамбо» - это семейное кино в лучшем его проявлении. Добрая сказка. О дружбе, семейных ценностях и, конечно же, о том, что добро всегда победит.  А еще о том, какими разными мы бываем. О том, что нельзя обижать кого-то лишь за то, что он на нас не похож. Ведь именно эта непохожесть делает его особенным. И не важно, это слоненок с большими ушами или одноклассник со странной прической.

Вообще, между строк здесь можно прочитать очень много. Не только про инаковость. Но и про то, как глобализм перемалывает человеческие жизни (когда бездушная корпорация Дримленд поглощает маленькое передвижное шапито и как это отражается на его артистах). Про то, что всегда можно выбрать свой путь (Милли не хочет быть цирковой артисткой).  Наконец, про то, что негуманно заставлять животных выходить на арену на потеху публики.

В целом кино получилось гораздо глубже, сложнее и пронзительнее оригинала. Анимированный Дамбо отлично вписался в «живой» актерский состав. Он настолько хорошо детализирован, что невозможно не проникнуться взглядом этих глаз. Ты уже через минуту забываешь, что это рисованный персонаж.

К слову, кастинг и картинка – это одна из отличительных черт Тима Бертона. И «Дамбо» не стал исключением. Колину Фарреллу удалось четко передать развитие персонажа. От бессловесного тюфяка (уж простите) до героя, который готов противостоять всему миру за свою семью.  Ева Грин просто украшает картину своим присутствием. Большего от нее тут и не требуется. Дуэт Майкла Китона и Дэнни ДеВито  мы уже видели в бертоновском «Бэтмене»  (в ролях Бэтмена и Пингвина соответственно).  Здесь они немного сменили амплуа. Китону досталась роль плохого парня. А ДеВито…  Он очарователен в любой роли.

К визуальному ряду тоже не придерешься.  Декораторам, гримерам, художникам по костюмам и оператору удалось погрузить зрителя в атмосферу столетней давности. А заодно – чего уж скрывать – в детство. Когда ты еще веришь в чудо и смотришь на мир широко раскрытыми глазами. Да, Бертону это удалось.

И единственное, чего лично я не увидела в этом фильме Тима Бертона – это самого Тима Бертона. Да, повторюсь, он рассказал это историю по-своему. Он добавил в нее миллионы смыслов. Но в ней нет присущей Бертону   мрачности. Нет той готичной атмосферы, которая завораживает зрителя. Нет нуара, который словно тончайшая вуаль покрывает сюжет бертоновских картин. Впрочем, это не делает фильм хуже. Напротив, «Дамбо» - идеальное кино для семейного просмотра, в котором каждый вне зависимости от возраста обязательно найдет что-то для себя.

 

Рейтинг прозрачности крупнейших компаний Казахстана

Читайте нас в TELEGRAM | https://t.me/kursivkz

Вопрос дня

Архив опросов

Депозиты в какой валюте вы предпочитаете?

Варианты

Цифра дня

старше 20 лет
половина продаваемых авто в Казахстане

Цитата дня

Земля должна принадлежать тем, кто на ней работает. Земля иностранцам продаваться не будет. Это моя принципиальная позиция

Касым-Жомарт Токаев
президент Республики Казахстан

Спецпроекты

Рейтинг прозрачности крупнейших компаний Казахстана

Рейтинг прозрачности крупнейших компаний Казахстана

Биржевой навигатор от Freedom Finance

Биржевой навигатор от Freedom Finance


KAZATOMPROM - IPO уранового гиганта
Новый Курс - все о мире инвестиций

Банк Хоум Кредит

Home Credit Bank


Новый Курс - все о мире инвестиций
Новый Курс - все о мире инвестиций