«Мы хотели песен, не было слов»

Опубликовано
На экраны вышла картина Кирилла Серебренникова «Лето», снятая по воспоминаниям вдовы Майка Науменко Натальи. Мировая премьера фильма состоялась в первые конкурсные дни Каннского кинофестиваля

На экраны вышла картина Кирилла Серебренникова «Лето», снятая по воспоминаниям вдовы Майка Науменко Натальи. Мировая премьера фильма состоялась в первые конкурсные дни Каннского кинофестиваля, а многие критики назвали его лучшим на сегодняшний день фильмом Серебренникова.

Ленинград 80-х годов прошлого века. В городе появился рок-клуб. Да, он безоговорочно подчиняется советской цензуре (танцевать, шуметь и свистеть, к примеру, а также демонстрировать кумирам милые плакатики с сердечками во время концертов запрещено), но в то же время выводит из подполья рок-тусовку того времени. Тогда во главе были такие непререкаемые авторитеты, как Борис Гребенщиков и лидер группы «Зоопарк» Майк Науменко (Роман Билык, в титрах – Рома Зверь). И вот однажды к Майку пришел юный паренек с гитарой, которого звали Виктор Цой (Тео Ю). Майку нравятся и песни, и Виктор, несмотря на то, что его жена Наташа (Ирина Старшенбаум) однажды сообщает, что желает Цоя поцеловать…

Майка Науменко сыграл Рома Зверь (это актерский дебют певца). Его Майк – очень харизматичный и немного неуверенный в себе. Его концерты собирают полные залы, но он живет в постоянном творческом кризисе, обложившись тетрадками с переведенными текстами тех, кого он никогда не превзойдет. Да, теми самыми «Psycho Killer» Talking Heads, «The Passenger» Игги Попа и «Perfect day» Лу Рида.

Тео Ю блестяще удалась роль Виктора Цоя, несмотря на то, что актер совершенно не говорит по-русски и считает, что его персонаж сложен из американской музыки, русской поэзии и немного из корейской харизмы. Тем не менее, его мягкая трактовка Цоя просто обезоруживает.

Ирине Старшенбаум удалась роль супруги знаменитого человека, смотрящей на его славу с легкой иронией. Стремящейся быть честной с мужем, которого она любит и уважает. Вообще, это трио получилось на редкость слаженным. И настоящим.

Несмотря на то, что Виктор Цой – центральная фигура картины, а сюжет ее строится вокруг его взаимоотношений с семьей Науменко, главное в ней отнюдь не это. Вопреки ожиданиям зрителей, Серебренников отнюдь не пытается вытрясти чье-то грязное белье и вытащить все скелеты из шкафов. Он не смакует семейные дрязги советских рок-идолов. Напротив, пресловутый «любовный треугольник» дан с невероятной нежностью и тактом – как естественный ход решений глубоко уважающих друг друга людей.

И опять же, несмотря на то, что Цой – центральная фигура этой истории, она не расскажет и о том, как появилась группа «Кино». Если вы ждете очередной байопик – напрасно. Цой и Науменко здесь нарисованы легкими штрихами.

«Лето» – это немножко про другое. Это трогательный и безумно искренний фильм про поиск себя, любовь и настоящую дружбу. И человеческие отношения, остающиеся человеческими. несмотря ни на что. С запахом «Беломора» и привкусом дешевого портвейна.

А главное в фильме – это атмосфера. Атмосфера той уникальной эпохи, когда в СССР повеял ветер перемен. Когда на всевозможных квартирниках, в ленинградских и свердловских клубах зарождался русский рок. Когда в противостоянии с системой рождались шедевры.

А еще это музыка. От «Алюминиевых огурцов», «Дряни», «Восьмиклассницы» и «Бездельника» до «Psycho Killer» Talking Heads, «The Passenger» Игги Попа и «Perfect day» Лу Рида. От раннего творчества Виктора Цоя и песен Майка Науменко до музыки, которая вдохновляла героев.

И все это в очень стильной оправе – черно-белая картинка, картинка, которая время от времени взрывается цветными вставками и криво накарябанными титрами. Становясь то ли клипом, то ли мюзиклом. Причем эти сцены никак не связаны с творчеством Цоя или Науменко.

«Лето» – это авторское кино в самом хорошем смысле этого слова. Легкое, атмосферное, с тонкой ноткой грусти и налетом ностальгии, который размывает контуры и смягчает краски. Про талантливых людей, которые хотят жить, любить и творить.

Читайте также